Sanat - Netizenlist.com

“Conrad Talks” Nisan ayında Türkiye’nin En İddialı Koleksiyonerlerini Ağırlıyor

Conrad İstanbul Bosphorus’un klasikleşen kültür ve sanat buluşmaları Conrad Söyleşileri, bu kez zamanı biriktirme sanatı koleksiyonerliği masaya yatırıyor. 4 Nisan Perşembe günü saat 19:00’da Lobby Lounge alanında gerçekleşecek; Belkıs Aksoy, Öner Kocabeyoğlu, Sarp Evliyagil ve Mustafa Taviloğlu gibi Türkiye’nin en iddialı koleksiyonerlerinin konuk olacağı; Gazeteci ve Sanat Eleştirmeni Ayşegül Sönmez’in ise moderatörlüğünü üstleneceği Conrad Talks, koleksiyoner ve zaman ilişkisi üzerine çok özel bir etkinliğe imza atıyor.

Lobisindeki sanat eserleri ile ziyaretçilerine adeta bir müzedeymiş hissi yaşatan Conrad İstanbul Bosphorus, kültür ve sanat dünyasından isimleri konuk ettiği Conrad Söyleşileri’ne Nisan ayında da devam ediyor. 4 Nisan Perşembe günü saat 19:00’da, birbirinden kıymetli sanat eserlerine ev sahipliği yapan Lobby Lounge alanında Sanat Eleştirmeni ve Sanatatak kurucusu Ayşegül Sönmez’in moderatörlüğünde gerçekleşecek olan Conrad Talks, bu kez ilhamını sanatı biriktirenlerden, koleksiyonerlerden alıyor.

Türkiye’nin en iddialı koleksiyonerlerinden Belkıs Aksoy, Öner Kocabeyoğlu, Sarp Evliyagil ve Mustafa Taviloğlu’nun konuşmacı olarak yer alacağı Conrad Talks’ta “Zamanın ruhunun koleksiyonerin ruhuyla ilişkisi nasıldır? Kim kimi etkisi altına alacaktır? Zaman-koleksiyoner etkileşimi kendiliğinden mi gelişir?” gibi sorulara yanıt aranacak.

“Zaman bir koleksiyonun ilacı ve aynı zamanda zehri olabilir” diyen Ayşegül Sönmez, zaman/koleksiyoner ilişkisini şu sözlerle yorumlamaya devam ediyor “Burada toplayıcının, biriktirme eyleminden şahsi olmasını beklemememiz gerekir. Ama bir kez toplamak, biriktirmek, geleceği tasarlayarak gelecek fikrinden yoksun bir şekilde yapılamayacağı için koleksiyonerin zamanı, kendine mahsus bir zamandır. Tıpkı anlık seçimleri, bazı eserlere çekilişi bazı eserlere daha da çok çekilişinde olduğu gibi”

Conrad İstanbul Bosphorus, renovasyon sürecinden sonra lobisinde sergilediği eserlerle sadece misafirlerinin değil; sanat severlerin gönlünde de ayrı bir yer edindi. Sanata olan ilgilileri ile bilinen Aksoy ailesinin sanat koleksiyonunda yer alan Hüseyin Avni Lifij, Halil Paşa, Canan Tolon, Faruk Cimok gibi ünlü Türk ressamlarının önde gelen eserleri, Conrad Istanbul Bosphorus’un adeta bir sanat müzesini andıran lobisinde Conrad’ın seçkin misafirleriyle buluşuyor.

Ressam Ahmet Özel’in, ‘İç Güneş’ Sergisi Galeri Diani’de

Galeri Diani, 16 Mart – 6 Nisantarihleri arasında Ahmet Özel’in “İç Güneş” adlı sergisine ev sahipliği yapıyor. Bu sergide sanatçının kendi iç dehlizlerindeki heyecan verici yolculuğuna tanıklık edeceğiz.

Galeri Diani’deki kişisel sergisinde Ahmet Özel, son yıllarda kendi resmine yüklediği ‘iyileştirme’ kavramını, şaman, şifacı, melek diye adlandırdığı amorf bedenler üzerinden ele alıyor. Gerçek yaşam enerjisini temsil eden ‘İç Güneş’i plastik bir form haline dönüştürerek kendini bu sembol varlıkla özdeşleştiriyor. Sanatçı kendi benlik kozasını ören birçok bilinmezi arama yolunda bir anlamda kendi sınırlarına, sırlarına ulaşmayı amaçlıyor.

Ahmet Özel, Galeri Diani’de 16 Mart Cumartesi tarihinde açılacak olan“İç Güneş” adını verdiği kişisel sergisinin açılımından bahsederken, “Özellikle kendi derinliklerinde onu saran Kafkas mitolojisinin söylemi üzerinde duruyor ve resimlerinde kendi yarattığı şamanların yaşam iksirine, onun yarattığı mucizevi atmosferine ulaşmayı amaçlıyor. Zamansız mekanlarda varolan plazma figürlerle olan karşılaşmaları, onların düzlemsiz mekanlarda yer alan belli belirsiz gölgeleri, yansımaları bir anlamda sanatçının kendi iç varoluşunun tezahürlerinin” önemini vurguluyor. Sanatçı bu sergiyle kendi iç dehlizlerine olan yolculuğunda ona ışık veren ‘İç Güneş’i kutsuyor. Bir anlamda Ahmet Özel ‘İç Güneş’ adını verdiği son sergisinde de yaşamın tüm somut gerçekliğini soyut bir dille izleyiciye aktarıyor.

Ahmet Özel’in “İÇ GÜNEŞ .” sergisini 16 Mart Cumartesi – 6 Nisan Cumartesi tarihleri arasında Galeri Diani ‘de ziyaret edebilirsiniz.

Galeri Diani Sanat Galerisini@galeridiani Instagram hesabından sosyal medyada takip edebilir ve tüm sergilerve yeniliklerden haberdar olabilirsiniz.

Adres; Bostancıbaşı Caddesi NO 3 D BEYOĞLU/ İSTANBUL

Akbank Sanat’tan Yeni Yılın İlk Dans Gösterisi

AKBANK SANAT, 30 ve 31 Ocak tarihlerinde dans tutkunlarını,Korhan Başaran’ın artistik direktörlüğünde hazırlanan dans gösterisinde ağırlıyor.

Kültürel geçmiş, birikim, coğrafya; yerleşikliğin ve yerleşiksizliğin kültürel altyapıya, dolayısıyla davranışa ve harekete etkisinin dansla anlatıldığı gösteri Akbank Sanat’ta izlenebilecek.

CompanyRAu’nun artistik direktörü Korhan Başaran, İstanbul ve New York arasında çalışmalarını sürdüren bağımsız bir sanatçı ve koreograf. Başaran, Türkiye’de Tatbikat Sahnesi’yle de hem koreograf / eğitmen hem de oyuncu olarak sahne alıyor.Korhan Başaran,son olarak Ekim ayında Boston’un ünlü müzik ve sanat okulu Berklee Koleji bünyesindeki Boston Konservatuvarı dansçıları ile yeni bir eser üzerinde çalıştı.

Biletler Biletix’ten ve Akbank Sanat Danışma’dan temin edilebilir.

Bilet: 15 TL

Çocuk Sanat Festivali, İlk Kez 31 Ocak – 3 Şubat Tarihleri Arasında

Çocuk Sanat Festivali, bu yıl ilk kez 31 Ocak – 3 Şubat tarihleri arasında Zorlu PSM’de çocuklara rengarenk günler yaşatmaya hazırlanıyor. Çocukları sanat dünyasıyla buluşturmayı hedefleyen ve geniş etkinlik yelpazesiyle miniklere farklı deneyimler sunacak festivalde katılımcıları birçok sürpriz bekliyor.

31 Ocak – 3 Şubat tarihleri arasında, 4 gün boyunca Zorlu PSM’de binlerce çocuğu ağırlayacak olan Çocuk Sanat Festivali kapsamında minikler el becerilerini, özgüvenlerini, bedensel ve fiziksel gelişimlerini artırabilecekleri atölyelerden, birbirinden renkli tiyatro temsillerine, film gösterimlerinden, resim sergisine, sahne performanslarından, konserlere ve uzman kişilerle gerçekleştirilecek söyleşilere kadar birçok farklı etkinlik deneyimleyecekler.

Bu yıl ilk kez gerçekleştirilecek ve çocukları sanatın birçok farklı dalıyla bir araya getirecek olan Çocuk Sanat Festivali kapsamında minikler; resimden müziğe, mozaikten dramaya, felsefeden sanat tarihine, animasyondan karikatüre, fotoğrafçılıktan uçurtma yapımına, dijital sanattan kodlamaya uzanan geniş bir yelpazede kurgulanan atölyelere katılma şansı bulacaklar. Festival kapsamında dansa ilgi duyan minikler Tan Sağtürk Akademi ile klasik bale, jimnastik, Street dance & mini hiphop atölyelerini deneyimleyebilecekler. Müziğe ilgi duyan çocukları ise Doremusic ile Ukulele’den, vurmalı çalgılara pek çok enstrüman ile eğitim alabilecekleri atölyelere katılma şansı bulacak. Festival kapsamında Artkolik ise katılımcı miniklere Tabak Boyama, Karikatür Otoportre, Mozaik ve Tekstil Boyama gibi birçok renkli atölyeye katılma imkanı sunacak. Festival kapsamında Ragıp Savaş Sanat Akademisi de Yaratıcı Drama ve Oyunculuk atölyeleri ile tiyatroya ilgi duyan minikleri bekliyor. Resime ilgi duyan minikler Devrim Erbil ilesanatçının gözünden İstanbul’u renklendirirken, yerli ve yabancı pek çok büyük sanatçının çizgilerine dair fikir sahibi olabilecekler.Diğer yandan Yiğit Yazıcı ile tuvallere hayallerini aktarabilecekler. 4 gün boyunca çocuklara dopdolu bir program sunmayı hedefleyen festivalde, Zorlu Çocuk Tiyatrosu’nun Hayal Çalan Cadı ve TRT Çocuk’un “Rafadan Tayfa” oyunu gibi birçok tiyatro ve film gösterimi izleyicilerini bekliyor.Ayrıca Çocuk Sanat Festivali, tohumdan toprağa, hayvandan bitkiye doğa sevgisini sanat ile bağdaştırarak çocuklara çok farklı alanlarda deneyimler kazandırmayı hedefliyor.

Tüm çocukları kucaklamayı hedefleyen festivalde görme, işitme ve bedensel engelli çocuklar için de beden perküsyonu gibi çeşitli atölyeler, ve betimlemeli film gösterimleri gerçekleştirilecek.

Çocuk Sanat Festivali’nde ebeveynler de konusunun uzmanı kişiler ve fikir önderleri ile bir araya gelerek çocukla ilgili pek çok konuda söyleşilere şansı yakalayacaklar.

Katılımcılara keşiflerle dolu bir serüven sunmayı hedefleyen ve 31 Ocak – 3 Şubat tarihleri arasında Zorlu PSM’de gerçekleşecek olan Çocuk Sanat Festivali’nin biletlerinewww.biletix.com , Zorlu PSM ve tüm Biletix gişelerinden ulaşmak mümkün.

Bilet Fiyatı

55 TL (Günlük)

*Kombine bilet seçeneği de mevcuttur.

Türkiye’de İlk Kez Sahnelenen ‘Don Kişot Operası’ Büyük Beğeni Topladı

İstanbul Devlet Opera ve Balesi’nin bu seneki teması olan “ idealizm ” kavramı kapsamında akla ilk gelen figür : “Don Quichotte”. İspanyol yazar Miguel de Cervantes’in 1600’lerin başında yazdığı , ve hiçbir dönemde güncelliğini yitirmeyen bu eserden esinlenilerek bestelenen “Don Quichotte Operası” yoğun hazırlık sürecinin ardından, Türkiye’de ilk defa Kadıköy Süreyya Opera Sahnesi’nde, İstanbul Devlet Opera ve Balesi tarafından sahnelendi.

Fransız oyun – roman yazarı Henri Cain’in librettosunu yazdığı, romantik dönemin önemli bestecilerinden Jules Massenet’in son zamanlarında bestelediği “Don Quichotte” Operası, dünyada ilk kez, 1910 yılında Monte Carlo Operası’nda sahnelendiğinde büyük ilgi görmüştü.

Seyircinin büyük ilgi gösterdiği Türkiye prömiyerinde eserin olay örgüsü ana hatlarıyla şöyle ; İnsanlığın unuttuğu erdemlerin peşinde koşan , tutkulu gezgin şövalye Don Quichotte, inandığı doğrular ve aşkı için hayatını riske atmaya hazırdır. Don Quichotte ve sadık yaveri Sancho’nun küçük bir İspanyol kasabasına gelmesiyle başlayan olaylar, Don Quichotte’un Dulcinée’yi idealindeki kadın olarak görmesi ve ona aşkını ilan etmesiyle devam eder. Ancak Dulcinée, sözde Don Quichotte’un kendisine duyduğu aşkı sınamak için, ondan bir istekte bulunur: Gezgin Şövalye, Dulcinée’nin kolyesini çalan hırsızı bulup, kolyeyi ondan alarak güzel kadına geri getirecektir… Getirmesine getirir, ama ettiği evlenme teklifi Dulcinée tarafından geri çevrilince, kandırıldığını anlar….

“Don Quichotte”operası ile görünüşteki komedi ögelerinin ardında , insanlığa bazen üzücü bazen sarsıcı hayat dersleri verilir.

Eseri Recep Ayyılmaz sahneye koyduğu, Zdravko Lazarov’un şefliğini yaptığı eserde Koro şefliği ise Paolo Villa’ya ait.

Dekor tasarımı Efter Tunç’a, kostüm tasarımı Gizem Betil’e, ışık tasarımı Yakup Çartık’a , koreografi ise Beyhan Murphy’e ait.

Dulcinée rolünde ; Aylin Ateş , Özge Kalelioğlu, Deniz Likos – Don Kişot rolünde; Suat Arıkan, Gökhan Ürben – Sancho rolünde N. Işık Belen, Umut Kosman, –Pedro rolünde ; Begüm Karacasu – Garcias rolünde Banu Ergün, Funda Güllü – Rodriguez rolünde; Can Reha Gün, Bahadır Özkoca – Juan rolünde; Zafer Çiftçi, Çağrı Köktekin dönüşümlü olarak rol alıyorlar.

Temsil Tarihleri:

22 Ocak Salı 20.00

23 Ocak Çarşamba 20.00

25 Ocak Cuma 20.00

26 Ocak Cumartesi 16.00

29 Ocak Salı 20.00

30 Ocak Çarşamba 20.00

www.operabale.gov.tr

www.biletiva.com

Folkart Academy, 2019 Eğitim Yılı Başlıyor

2017 yılında kurulan Folkart Academy’de, bugüne kadar yaklaşık 2 bin 200 kişi çeşitli dallarda eğitim aldı. Folkart Academy bünyesinde, bu yılda 1000 kişiye başta tiyatro olmak üzere farklı dallarda eğitim verilmesi planlanıyor.

İzmir’de inşa ettiği yenilikçi yaşam merkezleri ile sektörünün öncü firmalarından Folkart, sanata verdiği güçlü desteği Folkart Academy ile sürdürüyor. Folkart Academy, 2019 yılında da eğitimlerini çeşitli dallarda devam ettirecek. Eğitimler iki ayrı dönem olarak planlandı. Bahar Dönemi eğitimleri Şubat ayında, Güz Dönemi ise Eylül ayında başlayacak.

Folkart Academy’nin 2019 eğitim yılının Bahar Dönemi için ön kayıtlar açıldı. Folkart Academy’de 2019 yılı Bahar Dönemi’nde 200 çocuk, 100 yetişkin olmak üzere toplam 300 kişi Tiyatro Atölyesi’nde alanında uzman ve ünlü isimlerden eğitim alacak. 60 kişi Halk Oyunları ve 60 kişi de Salon Dansları eğitimi alacak. Özel yetenek sınavı ile seçilecek bale öğrencileri için de yeni bir sınıf açılacak. Tiyatro alanında oluşturulacak özel sınıf için de özel yetenek sınavı yapılacak. Tüm alanlar için başvurular, internet üzerinden www.folkartakademi.com adresinden yapılabilecek. Başvurular, 17 Ocak 2019 tarihinde sona erecek. Ayrıntılı bilgiler internet sitesi ve sosyal medya hesaplarında yer alıyor.

TİYATRO ATÖLYESİ

Tiyatro Atölyesi’nde 6-14 Yaş Grupları için 200 kişilik, Yetişkin Grubu (15+ Yaş) için 100 kişilik kontenjan bulunuyor. Çocuklarda 6-9 Yaş ve 10-14 Yaş sınıfları açılacak. Tiyatro eğitimi için başvuranlar arasında noter huzurunda kura çekimi yapılacak. Asıl ve yedek listeler belirlenecek. Sonuçlar internet sitesi üzerinden duyurulacak. İlk ders 16 Şubat 2019 tarihinde başlayacak. Bahar Dönemi 19 Mayıs 2019 tarihinde sonlanacak.

TİYATRO ÖZEL YETENEK SINAVI

Tiyatro için oluşturulacak Özel Yetenek Sınıfı için ise 15 yaşını dolduran herkes başvurabilecek. Adaylar için 2 aşamalı sınav yapılacak. Sınavda başvuru dönemi kapandıktan sonra, her adaya eğitmenler tarafından belirlenen şiir gönderilecek. Adayların kendilerine bildirilecek, gün ve saatte ezberledikleri şiiri sınav heyeti önünde okumaları istenecek. 1. Sınav 26-27 Ocak 2019 tarihlerinde gerçekleştirilecek. 11. Sınavı geçen adaylar, 2. Sınava davet edilecek.

Sınav ise 2-3 Şubat 2019 tarihlerinde yapılacak. Sınav için bir şarkı ve bir komedi, bir dram olmak üzere her biri 3 dakikayı geçmeyecek şekilde adayların kendilerinin seçtiği tirada hazırlanmaları istenecek. Adaylar, kendilerine bildirilecek, gün ve saatte sınava girebilecek. Sınav sonuçları 4 Şubat 2019’da açıklanacak.

6-9/10-14 YAŞ BALE SINIFI

Bale sınıfına özel yetenek sınavı ile öğrenci alınacak. 6 yaşını doldurmuş, 14 yaşa kadar herhangi bir fiziki ve sağlık engeli olmayan adaylar başvurularını yapabilirler. Sınav tarihleri ise 9-10 Şubat 2019 olarak belirlendi. Adaylara sınav için gün ve saat bildirilerek, randevu sistemi uygulanacak. Sınav sonuçları 11 Şubat 2019 tarihinde açıklanacak.

YETİŞKİN BALE

Yetişkin sınıfı Bale Eğitimi içinde sınav tarihi 9-10 Şubat 2019 olarak belirlendi. 15 yaş ve üstü herhangi bir fiziki ve sağlık engeli olmayan, konusunda tecrübeli herkes başvuru yapabilecek. Sınavda katılımcılardan hazırladıkları 120 saniyeyi geçmeyecek kareografi gerçekleştirmeleri istenecek. Ayrıca flaş belleğe yüklemiş oldukları müzikleri ile katılmaları isteniyor. Sınav sonuçları 11 Şubat 2019 tarihinde duyurulacak.

HALK OYUNLARI

Halk Oyunları branşında ‘’ZEYBEK’’ eğitimini Sedat Buldan verecek. Sınıf kontenjanı 60 kişi olarak belirlendi. Katılımcılar, noter huzurunda yapılacak kura çekimi ile belirlenecek.Eğitim süresi 10 hafta olacak. 18 ve üstü yaşlar katılabilecek. Eğitimler 18 Şubat 2019 tarihinde başlayacak.

SALON DANSLARI

Sosyal Latin Dansları kapsamında, Baransel Zorlu eğitmenliğinde salsa ve bachata kurslarına 18 yaşını doldurmuş herkes başvurabilecek. Eğitim süresi 10 hafta olacak. Adaylar noter huzurunda çekilecek kurayla belirlenecek. 60 kişiye eğitim verilecek. Eğitimler 18 Şubat 2019 tarihinde başlayacak.

POLİFONİK KORO

Bir önceki dönem yapılan sınav ile 1500 kişi içinden seçilmiş 120 kişilik Polifonik Koro, bu dönemde de eğitimlerini sürdürecek.

“Parajanov” ve “Zaman Değişmeli” Sergileri Pera Müzesi’nde Devam Ediyor

Pera Müzesi, yeni yıla iki sergiyle devam ediyor. “Parajanov – Sarkis ile” başlıklı sergi, ünlü yönetmen ve sanatçı Sergey Parajanov’u, Türkiye’de ilk kez izleyiciyle buluştururken, çok yönlü sanatçının zengin dünyasına ışık tutuyor. “Zaman Değişmeli” sergisi ise kontrol altında tutulan zaman algısını sorgulamayı amaçlarken, bugün pek çok sistem tarafından dayatılan zaman anlayışına alışılagelmişin dışında bir bakış sunuyor.

Pera Müzesi’nin, Sergey Parajanov Müzesi iş birliğinde gerçekleştirilen “Parajanov – Sarkis ile” sergisi, doğumunun 95. yılında, sinema tarihinin en önemli yönetmenleri arasında yer alan sanatçı Sergey Parajanov’un benzersiz dünyasını ilk kez Türkiye’ye taşıyor. Erivan’daki Parajanov Müzesi müdürü Zaven Sargsyan küratörlüğünde hazırlanan sergi, Parajanov’un, farklı sanat dallarındaki üretimlerini bir araya getiriyor. Sergide, kolajlardan film sahnesi taslaklarına, kostümlerden desenlere, resimlere, mozaiklere, objelere ve fotoğraflara uzanan pek çok eser yer alıyor. Sanatçının yapıtlarında, çocukluk, aile, din, esaret, özgürlük, çok kültürlülük ve geleneksel temalar ön plana çıkıyor. Tasarımını Bülent Erkmen’in üstlendiği ve yönetmenin filmlerinden sahnelerle kurguladığı sergi, Parajanov’un hayal dünyasını bir bütün olarak sunuyor. Sergide, Parajanov’a tutkuyla bağlı usta sanatçı Sarkis yönetmene dair ürettiği işleriyle Parajanov’u selamlıyor, ona sesleniyor. Serginin küratörü Zaven Sargsyançok zor bir yaşam sürdürmesine ve büyük acılar çekmesine rağmen Parajanov’un eserlerinin “her zaman güzellik ve iyilikten ibaret olduğunu” vurguluyor ve şunları söylüyor: “İstanbul’da yapılan bu sergi, onun müze duvarları dışında hazırlanan en büyük sergisi. Onun sanatını 1989 yılında ziyaret ettiği zaman büyülendiği bu harika şehirde olabildiğince dolu dolu sergilemek istedik. Bu serginin insanların kalbini ısıtacağını ve halklarımızın yakınlaşmasına katkıda bulunacağını umut ediyoruz.”

Zaman kavramının yerleşik kurallarını yıkan, geleneksel zaman fikrine yeni perspektifler sunan “Zaman Değişmeli” sergisi ise, izleyiciyi, zamanı hızla akıp giden vaktin bir ölçütü olarak değil, bireylerin kendilerini anlamalarının bir yolu olarak değerlendirmeye çağırıyor. Serginin küratörlüğünü çağdaş sanat alanında tanınmış küratör ve yazar Alistair Hicksüstleniyor. Üç farklı coğrafyadan; Çin, Türkiye ve Hindistan’dan sanatçıların çizim, video, fotoğraf, yerleştirme ve yeni medya çalışmaları ile zaman kavramlarına dair bir düşünce alanı yaratan sergi, Cao Fei, Nilbar Güreş ve Raqs Media Collective’in eserlerini izleyiciyle buluşturuyor. Bu sanatçıların, sadece dış dünyayı değil, kendimizle olan ilişkimizi de anlamamıza yardımcı olabilecek, zamana odaklanan işler ürettiklerini hatırlatan küratör Alistair Hicks, üçünün de, sınırlı zaman algısının prangalarından kurtulmak için hayata dair alternatif yollar önerdiklerini belirtiyor. Hicks’e göre zaman, bu üç sanatçının en büyük düşmanı; bu noktada Nilbar Güreş eserleriyle eril zamanın düz çizgisini sorgularken; Cao Feigerçek ve sanal gerçekliğin birbirine karıştığı bir dünyada bize zaman üzerinde daha fazla kontrol sahibi olma imkânı sunuyor. Raqs Media Collective ise, hafıza kavramını farklı deneyimlerle ilişkilendirdiği çalışmalarında, zamanı özgürlüğüne kavuşturuyor.

“Parajanov – Sarkis ile” ve “Zaman Değişmeli” sergileri, 17 Mart 2019’a kadar Pera Müzesi’nde ziyaret edilebilir.

Pera Müzesi Salı’dan Cumartesi’ye 10:00 – 19:00 saatleri arasında, Pazar günleri ise 12:00 – 18:00 saatleri arasında gezilebilir. Müzede Cuma günleri hem uzun hem de ücretsiz! “Uzun Cuma”larda müze 18:00 – 22:00 saatleri arasında ücretsiz olarak ziyaret edilebilir. “Genç Çarşamba” günlerindeyse tüm öğrenciler müzeyi ücretsiz ziyaret edebilir.

Don Kişot İstanbul’da

İstanbul Devlet Opera ve Balesi’nin bu seneki teması olan “ idealizm ” kavramı kapsamında akla ilk gelen figür : “Don Quichotte”. İspanyol yazar Miguel de Cervantes’in 1600’lerin başında yazdığı , ve hiçbir dönemde güncelliğini yitirmeyen bu eserden esinlenilerek bestelenen “Don Quichotte Operası” yoğun hazırlık sürecinin ardından, Türkiye’de ilk defa 19 Ocak 2019 tarihinde, Kadıköy Süreyya Opera Sahnesi’nde, İstanbul Devlet Opera ve Balesi tarafından sahnelenmeye hazırlanıyor.

Türkiye prömiyerini yapacak olan eserin olay örgüsü ana hatlarıyla şöyle ; İnsanlığın unuttuğu erdemlerin peşinde koşan , tutkulu gezgin şövalye Don Quichotte, inandığı doğrular ve aşkı için hayatını riske atmaya hazırdır. Don Quichotte ve sadık yaveri Sancho’nun küçük bir İspanyol kasabasına gelmesiyle başlayan olaylar, Don Quichotte’un Dulcinée’yi idealindeki kadın olarak görmesi ve ona aşkını ilan etmesiyle devam eder. Ancak Dulcinée, sözde Don Quichotte’un kendisine duyduğu aşkı sınamak için, ondan bir istekte bulunur: Gezgin Şövalye, Dulcinée’nin kolyesini çalan hırsızı bulup, kolyeyi ondan alarak güzel kadına geri getirecektir… Getirmesine getirir, ama ettiği evlenme teklifi Dulcinée tarafından geri çevrilince, kandırıldığını anlar….

“Don Quichotte”operası ile görünüşteki komedi ögelerinin ardında , insanlığa bazen üzücü bazen sarsıcı hayat dersleri verilir.

Eseri Recep Ayyılmaz sahneye koyarken, Zdravko Lazarov ve İstanbul Cervantes Enstitüsü’nün katkılarıyla İspanya’dan davet edilen Helena Bayo, Orkestra Şefliğini dönüşümlü olarak üstlenecekler. Koro Şefi ise Paolo Villa.

Dekor tasarımı Efter Tunç’a, kostüm tasarımı Gizem Betil’e, ışık tasarımı Yakup Çartık’a , koreografi ise Beyhan Murphy’e ait.

Dulcinée rolünde ; Aylin Ateş , Özge Kalelioğlu, Deniz Likos – Don Kişot rolünde; Suat Arıkan, Burak Bilgili, Gökhan Ürben – Sancho rolünde N. Işık Belen, Umut Kosman, – Pedro rolünde ; Begüm Karacasu – Garcias rolünde Banu Ergün, Funda Güllü – Rodriguez rolünde; Can Reha Gün, Bahadır Özkoca – Juan rolünde; Zafer Çiftçi, Çağrı Köktekin dönüşümlü olarak rol alıyorlar.

Temsil Tarihleri:

19 Ocak Cumartesi 20.00 (Türkiye Prömiyeri)

22 Ocak Salı 20.00

23 Ocak Çarşamba 20.00

30 Ocak Çarşamba 20.00

www.operabale.gov.tr

www.biletiva.com

Çiçero, ve Turkısh’i Dondurma Vizyona Giriyor

AYLA filminin başarısıyla beraber sinema sektörünün güçlü aktörleri arasına giren Dijital Sanatlar Yapımevi, bu başarısını MÜSLÜM’le de tekrarlayarak “Tüm Zamanlar” listesinde üst sıralarda iki filmle yer aldı.

Türkiye sinema tarihini baştan yazan Dijital Sanatlar, 2019’a da hız kesmeden giriyor. 18 Ocak’ta ÇİÇERO, 15 Mart’ta ise TURKISH’İ DONDURMA’nın vizyon yolculuğu başlıyor.

Gerçek hayat hikayelerini beyazperdeye uyarlayarak ülkemiz sinemasında eksikliği hissedilen “True Story” kategorisinde önemli bir boşluğu dolduran Dijital Sanatlar, SOHO’da düzenlediği basın toplantısıyla hem vizyona girecek filmlerini hem de bu yıl çekimlerine başlayacak yeni projelerini tanıttı.

İki bölüm halinde düzenlenen basın toplantısının ilk bölümünde Turkish’i Dondurma filminin fragmanı ilk kez basın mensuplarıyla buluştu. Ardından Yapımcı Mustafa Uslu, Yönetmen Can Ulkay, filmin oyuncularından Ali Atay, Erkan Kolçak Köstendil, Şebnem Bozoklu ve Alma Terziç sahneye çıkarak gazetecilerin sorularını yanıtladı. Toplantının ikinci bölümde ise 18 Ocak Cuma günü vizyona girecek ÇİÇERO filminin yeni fragmanı ve yepyeni afişi ilk kez gazetecilerin beğenisine sunuldu.

Hasan Çevik’in Kişisel Sergisi Galeri Diani’ De

Galeri Diani,16 Şubat – 9 Mart tarihlerisanatseverlerin ve koleksiyonerlerin son yıllarda özellikle yakından takip ettiğiyeni kuşak ressamlardan Ressam Hasan Çevik’in “SESSİZ” adlı sergisine ev sahipliği yapıyor.

Eserleri bir yönüyle manzara resim geleneğinden beslenirken diğer yönüyle de simgesel resmin estetiğini kullanan ve resim sanatının kompozisyon değerlerini göz ardı etmeyen yeni kuşak ressamlarından Hasan Çevik, deseni ön planda tutan, renk ve ışık kullanımında kendine özgü, aşırıya kaçmayan, yalın bir resim diline sahiptir.

Hasan Çevik “Sessiz” isimli ikinci kişisel sergisi hakkında; kendi bakış açısı ile doğayı, doğanın gizemini, dilini çözümleme, görünür hale getirme çaba ve isteğine ulaşma girişimi olarak değerlendiriyor. Çevik 16 Şubat Cumartesi Galeri Diani’de açılacak “Sessiz” sergisi için “Sanatın ve sanatçının temel çıkış noktalarından biri doğadır. Doğa her şeyi kendine bağlar; doğadan kaynaklanmayan hiçbir şey yoktur. Sanat da ilk ilhamını doğadan almıştır. Bilim ve teknolojide olduğu gibi sanatın da geleneksel kökleri, inanç esaslarıyla da bir araya gelip, belirli biçimleri, formları bir kurallar bütünü dahilinde işlemiştir. Doğanın gözlemlenmesi de, bu çerçevede sanatçılar için alışılmış ifade biçimlerinin dışında yeni ’imkanlar’ın kapısını açmıştır” ifadesini kullanıyor.

16 Şubat’ ta Galeri Diani’ de açılacak “Sessiz” sergisi;Sanatçının doğayla kurduğu ilişkinin simgesel çağrışımlı bir duyumsamadır; bu yüzden resimlerde kullanılan biçimler doğadan türetilmiş “doğaya benzer” fakat sanatçı tarafından içselleştirilip dönüştürülmüştür; dışsal biçim içsel biçimin amacı olmuştur. Sanatçı doğaya bakışını tuval yüzeyinde, belirli tipleştirmeler kullanarak, seçip, bozduğu, yer yer soyutladığı; yıkıntılar, dağlar, ağaçlar, bulutlar, göller, taşlar gibi biçimleri, rengin zıt armonilerini de kullanarak, kendi kompozisyon kurgusunda resimleştirmiştir.

“Sessiz” sergisini 16 Şubat Cumartesi– 9 Mart Cumartesi tarihleri arasında Galeri Diani ‘de ziyaret edebilirsiniz.

HEKİMOĞLU OPERASI Bu Sezonda Dört Temsil Yapacak

İzmir Devlet Opera ve Balesi, 17 ve 19 Ocak’ta, 2 ve 5 Mart 2019’da Hekimoğlu adlı operayı sahneleyecek.

14 Mart 2017’de İzmir prömiyeri yapılmış olan Tolga Taviş’in Hekimoğlu adlı iki perdelik operası bu sezonda dört kez yinelenecek.

Bertan Rona tarafından librettosu yazılan Hekimoğlu operasında orkestra şefliğini eserin bestecisi Tolga Taviş üstleniyor. Ankara Devlet Opera ve Balesi’nden Figen Ayhan Karakelle’nin rejisi ile sahnelenecek olan eserin dekorları Çağda Çitkaya, kostümleri Gizem Betil tarafından hazırlandı. Koroyu Ahmet Kahyaoğlu hazırladı. Işık tasarımcılığını Oktay Kanca’nın üstlendiği Hekimoğlu’nda solo rolleri: Serkan Taylan, Sevinç Demirağ, Filiz Güneş, Derya Gürlük, Sabri Çapanoğlu, Doğukan Özkan, Teyfik Rodos, Nurgün Baburhan, Başak Karataş, Evrim Özülgen, Nejad Beğde, Eray Kocatürk, Murat Duyan, Cihan Özmen, Mehmet Alp Özkazanç, Kaner Sümer, Sühan Arslan ve Gökhan Varkan paylaşıyorlar.

Eserde; 20. yüzyılın başlarında Osmanlı İmparatorluğu’nun Karadeniz Bölgesi’nde yaşanan ve toplumsal yapının irdelendiği bir eşkıya öyküsü anlatılmaktadır. Hekimoğlu, yaşanmışlıktan yola çıkılarak, yeniden kurgulanmış; o dönem toplumsal yapısı belli kesitler sunularak anlatılmıştır.

Hekimoğlu operasının konusu şöyle: Küçük bir Karadeniz köyünde; küçük yaşta babası öldürülmüş olan Hekimoğlu İbrahim, Sefer Ağa’nın koruması altında büyümüştür. Hekimoğlu küçükken fark etmese de köydeki dedikodularda; Hekimoğlu İbrahim’in babasının Sefer Ağa tarafından öldürtüldüğü dilden dile dolaşmaktadır. İbrahim büyüyünce bu dedikodulardan rahatsız olmasına karşın, Sefer Ağa’nın kızı Narin’le olan gönül bağı nedeniyle rahatsızlığını gizlemeyi yeğler… Hekimoğlu’nun babasını öldürmüş olan Mümtaz, cezasını tamamlayarak hapisten çıkar; hemen ardından Muhtar tarafından Hekimoğlu’na karşı kışkırtılır; böylece ya Hekimoğlu veya Mümtaz ölecek, bir diğeri de hapse girecektir. Tüm bu olanların ardından Muhtar, bunca zamandır türlü oyunlarla sürdürdüğü hükmünü sürdürmeye devam edecektir… Plan, Muhtar’ın istediği şekliyle işlemiş olsa da, Hekimoğlu-Narin aşkı ölümle sonlansa da, yaşananlar sonraki kuşaklara destansı bir dille aktarılmış; Hekimoğlu’nun kahramanlığı dilden dile dolaşmıştır.

Düşlere Hayat Veren Heykeller

İş Sanat Kibele Galerisi, heykel sanatçısı Maria Kılıçlıoğlu’nun “Evrenin Nabzı” retrospektif sergisiyle sanatseverleri düşlerin dünyasına davet ediyor.

Doğu Avrupalı ünlü Bulgar heykeltıraş Dimitir Dimov’un kızı olarak dünyaya gelen sanatçı, dört yaşına geldiğinde babasının heykel atölyesine gitmeye başladı. Oyuncakları heykel hamuru, balmumu, bronz olan Kılıçlıoğlu, üç boyutlu nesne yaratmanın mucizesini küçük yaştan itibaren deneyimledi. Aldığı eğitim sebebiyle Batı’ya dönük yüzünü yıllar içerisinde Mezopotamya’ya çevirerek sanat yaşamında yeni arayışlara yöneldi. İlk çalışmaları olan Ana, Şeytan, Melek, Öpücük gibi eserler, sanatçının form arayışının bir temsili oldu.

Taş, balmumu ve bronz kullanarak ürettiği heykelleri ile Helenistik tarzda çok sayıda esere imza attı. Sürrealist ve fantastik öğeler kullanarak ürettiği eserleri onun düş gücü ile birleşerek sanatına farklı ve özgün bir yorum katmıştır.

Sanat hayatı boyunca çok sayıda sergi açan Maria Kılıçlıoğlu’nun “Evrenin Nabzı” retrospektif sergisi 9 Ocak – 23 Şubat 2019 tarihleri arasında İş Sanat Kibele Galerisi’nde ziyaret edilebilir.

Fahrelnisa Zeid’in Doğum Gününe Özel Doodle Dünya Basınında

Ülkemizin yetiştirdiği en önemli ve ilk kadın ressamlar arasında yer alan Fahrelnisa Zeid’in doğumunun 118. yılı, Google tarafından bugüne özel hazırlanan hazırlanan doodle ile kutlandı.

Sanatçının 7 Ocak’taki doğum günü için hazırlanan ve Google Türkiye anasayfasının yanı sıra başka ülkelerde de yer alan doodle, uluslararası basında da haber konusu oldu.

İşte bu haberlerden bazıları: